SALÃO INTERNACIONAL DO ARTESANATO
*Estandes com artesanato de todos os estados brasileiros
*Homenagem especial a Pernambuco, com a participação de artesãos e diversas atrações culturais
*Além do Brasil, oito países estarão representados
*Projeto Talentos do Brasil mostra o trabalho de Tocantins
*Mais de 20 oficinas gratuitas
*Shows diários
Já está tudo pronto para começar um verdadeiro passeio pela arte popular produzida no Brasil e em países tão diversos como Síria e Indonésia. É o SALÃO INTERNACIONAL DO ARTESANATO, que anualmente traz para Brasília artesanato, cultura, culinária e informações turísticas. Este ano, o evento acontece de 6 a 10 de novembro, no Pavilhão ExpoBrasília do Parque da Cidade, com entrada franca, para quem chegar entre 11h e 16h, e ingressos a R$ 12,00 (inteira) e R$ 6,00 (meia), das 11h às 22h. O SALÃO INTERNACIONAL DO ARTESANATO é uma realização da Rome Eventos, com apoio da Secretaria de Turismo do GDF, Governo de Pernambuco, PAB – Programa do Artesanato Brasileiro, Secretaria da Micro e Pequena Empresa e Sesc/Fecomércio. Patrocínio: Petrobras e Sebrae.
Esta é a sexta edição do evento e certamente, em se tratando de artesanato brasileiro, a mais completa. O Programa do Artesanato Brasileiro, vinculado à Secretaria da Micro e Pequena Empresa da Presidência da República reuniu artesãos e/ou cooperativas representantes de todos os estados brasileiros. Desta forma, será possível ter um amplo painel da diversidade, qualidade e sofisticação do artesanato brasileiro. Além do Brasil, estão confirmadas participações de artesãos da Indonésia, Índia, Turquia, Paquistão, Equador, Filipinas, Palestina e Síria.
O 6º SALÃO INTERNACIONAL DO ARTESANATO fará uma homenagem especial ao estado de Pernambuco. Sendo assim, o estado terá uma área maior de estande, apresentando, além do artesanato, mostra de culinária, divulgação turística e uma ampla programação cultural que inclui shows diários no palco regional. Estão confirmadas participações de artesão como Mestre Josa (esculturas de arte popular em madeira), Marcos de Sertânia (esculturas em madeira retratando a vida do sertanejo), Valdilene Bezerra (rendeira de renascença), Ademilson Rodrigues (cerâmica figurativa de Caruaru)e Noêmia (cerâmica de Tracunhaém).
Mas o SEBRAE de Tocantins e o SEBRAE de Minas Gerais também prepararam surpresas para o evento. Desenvolvida pelo Ministério do Desenvolvimento Agrário – MDA, por meio da Secretaria de Agricultura Familiar, em parceria com o SEBRAE-TO, será apresentada uma mostra do projeto Talentos do Brasil, que estimula a troca de conhecimentos e promove a geração de emprego e renda a grupos de artesãos rurais. O projeto tem foco na sustentabilidade, promovendo a emancipação produtiva, sem prejudicar o meio ambiente e respeitando os saberes tradicionais. Para o SALÃO INTERNACIONAL DO ARTESANATO, o projeto apresentará o estande Talentos do Brasil Moda, que demonstra que é possível fazer moda com respeito à biodiversidade. São peças de vestuário e acessórios elaborados com lã de ovelhas e carneiros, fibras de buriti, bordados, renda renascença, algodão natural, fibras de piaçava, bordados em fitas.
Já o SEBRAE de Minas Gerais também ocupará uma grande área para apresentar a riqueza e a sofisticação do artesanato do Vale do Jequitinhonha. Outro destaque será a participação do SESC-DF, com o projeto Reciclar, que promove o aproveitamento de materiais recicláveis. O Grupo dos Mais Vividos também exporá o artesanato feito por seus integrantes, utilizando material reciclável. O estande do SESC-DF ainda vai oferecer 20 oficinas gratuitas, das mais variadas técnicas artesanais. O DF também estará representado pelo estande da Secretaria de Trabalho do GDF.
PERNAMBUCO E SEUS MESTRES
VALDILENE BEZERRA DA SILVA – renda renascença Aos 42 anos, tem dedicado a vida a fazer da renascença sua única fonte de renda. Aprendeu a arte com sua avó e a sua mãe, aos oito anos de idade em Pedra do Buíque, agreste pernambucano. Seus trabalhos cruzaram as fronteiras, encantando o mercado internacional: Itália, Argentina e Alemanha são grandes consumidores desta renda. Deu demonstrações do seu ofício confeccionando peças nas vitrines de shoppings de Recife. Hoje, com recursos próprios, ensina renascença a um grupo de 10 meninas de baixa renda na sua cidade.
ADEMILSON RODRIGUES – cerâmica figurativa Este caruaruense de 49 anos aprendeu a modelar o barro observando o pai – mestre Manuel Eudócio –, sua grande referência artística. Com 10 anos de idade, fazia brinquedos do barro modelando bichinhos para sua diversão. A cerâmica figurativa surgiu como forma de expressar o universo cultural no qual estava inserido. Uma de suas principais peças é o Reisado do Bumba-meu-Boi, a representação de um folguedo que acontecia no Alto do Moura, na Caruaru dos anos 70, onde apresentou-se como o personagem Anjo. Seu trabalho viajou pelo Brasil e pelo mundo, através das mãos de turistas que se encantam com a simplicidade da sua arte.
GUIMARÃES BEZERRA – esculturas em cerâmica Nascido no Rio Grande do Norte e vivendo há 16 anos no Recife, Erinaldo Bezerra Guimarães, mais conhecido como Guima, tornou-se discípulo do Mestre do barro Ivaldo de Tracunhaém, em quem encontrou o movimento e a leveza que precisava para suas peças, a delicadeza e o realismo que até então não dominava. Assim, Guimarães Bezerra, como assina hoje, trocou definitivamente a Administração Mercadológica pela Arte e pelo Design, assumindo sua pernambucanidade nas cores fortes e alegres do Frevo e do Maracatu, bem retratadas nas esculturas motivadas pelo universo do circo. Além das esculturas, Guima faz réplicas de móveis antigos com um toque de modernidade e ainda trabalha com material descartado.
MESTRE MIRO – mamulengo Ermírio José da Silva nasceu em Carpina em 1964 e mantém viva até hoje a tradição do mamulengo e seus bonecos de madeira. Realiza encenações na porta de casa, onde também vende seus brinquedos populares. Com igual destaque, sua produção representa engenhosas casas de farinha e bandas de pífano, que ganham vida ao acionar de uma manivela.
MESTRE NADO – instrumentos musicais em barro Agnaldo da Silva é um artista de Olinda. Sempre viveu de dar forma ao barro desde muito novo fazendo brinquedos, cerâmicas decorativas e utilitárias. Autodidata, sua paixão pela música fez com que dedicasse seu tempo a pesquisar e experimentar a reprodução das escalas musicais nas peças de barro, criando instrumentos de sopro e percussão únicos, em formas da natureza como pássaros, peixes e raízes. Junto com os filhos Sara e Micael, o Mestre Nado executa projetos sociais dedicados à capacitação de crianças e jovens de baixa renda na arte de modelar o barro e produzir instrumentos.
MESTRE MARCOS DE SERTÂNIA – esculturas de madeira Marcos Paulo Lau da Costa, nascido em 1974, em Sertânia, é um importante representante da produção de esculturas em madeira, especialmente alongadas e delgadas, carregadas de dramaticidade. Seus camponeses e retirantes com formas lânguidas e suaves dão impressão de estar constantemente em movimento.
MESTRE JOSA – esculturas de madeira Joseilson de Paulo Lira, aos 40 anos, é artesão olindense e mantém em seu ateliê a produção de esculturas de madeira pintadas, respeitando a liberdade do processo criativo e o colorido vigoroso que enxerga na vida. Suas peças mais representativas retratam a diversificação da fauna brasileira e a riqueza cultural de Pernambuco. Araras, tucanos, corujas, peixes e girafas, os bonecos gigantes do carnaval, Mateus e Catirina, e até móveis rústicos têm grande destaque na sua arte que ultrapassando fronteiras chegou a Suíça, EUA, Espanha, França, Portugal e Alemanha.
MESTRA NOÊMIA – esculturas de cerâmica Esta mestra pernambucana, conta que após 11 anos como artista circense, sentiu falta de um “porto seguro” e, aos 30 anos, pousou na cidade de Tracunhaém. Encantada com o trabalho das famílias no reconhecido “Polo do Barro”, pediu um pouco da argila de um menino artesão e fez suas primeiras peças: um rei e uma rainha. Desistiu da vida nômade e armou sua barraca de circo num quintal daquela nova cidade. Desde então, Noêmia não parou de produzir e prosperou. Hoje, aos 65 anos, na cidade que a acolheu, orgulha-se de ter formado discípulos e de ser representada nos EUA, Colômbia, Japão e Alemanha, através de suas peças mais emblemáticas: Dona Beija, Vendedora de Flores, A Cigana, Moleca Safada e a Madame.
ZÉ ALVES – esculturas de madeira José Alves da Cruz está estabelecido em Olinda. Aos 16 anos iniciou no artesanato com um canivete e pedaços de madeiras encontrados nas ruas. É reconhecido como discípulo de Nhô Caboclo, cuja inspiração segue até hoje. Utiliza a madeira de louro em suas esculturas na produção dos rachos, navios e cata-ventos.
ATRAÇÕES CULTURAIS
O 6º SALÃO INTERNACIONAL DO ARTESNATO preparou uma agenda de shows do dia 6 ao dia 9, para o palco principal, com atrações como George Israel (Kid Abelha), a banda Onze20 (com o originalíssimo som rock-reggae), Diego Azevedo (que participou do The Voice Brasil) e Ivo Mozart (talento em ascendência). Nos dias 6 e 7 de novembro, o Palco Regional será da Orquestra 100% Mulher, sob a regência da maestrina Carmen Pontes. Nos demais dias, as atenções se voltam para Mestre Miro dos Bonecos e Mestre Nado e seus filhos com O Som do Barro (tocando instrumentos musicais confeccionados em barro).
Vai ser difícil ficar parado quando a Orquestra 100% Mulher começar a tocar. A Orquestra foi criada em 2003, por iniciativa da maestrina Carmen Pontes, para preservar, difundir e fortalecer os ritmos pernambucanos. É formada por 17 musicistas, entre metais, percussão e duas cantoras. No repertório, músicas carnavalescas, boleros, mambos, cúmbias, forró e frevo. A Orquestra se apresenta dia 06 de novembro, às 18h, no Palco Principal e às 20h faz outra apresentação no Palco Regional. No dia seguinte, elas se apresentam no Palco Regional às 19h e às 20h, quando saem puxando um arrastão musical pelos corredores da Feira.
PROGRAMAÇÃO PALCO REGIONAL
06/11 – quarta-feira
15h – Mestre Miro dos Bonecos
18h – Mestre Nado “O Som do Barro”
20h – Orquestra de frevo 100% Mulher 21h – Grupo Fadas do Oriente
07/11 – quinta-feira
14 h – Mestre Miro dos Bonecos
16h – Mestre Nado “O Som do Barro”
19h – Orquestra de frevo 100% Mulher
21h – Grupo Fadas do Oriente
08/11 – sexta-feira
14 h – Mestre Miro dos Bonecos
16h – Mestre Nado “O Som do Barro”
18 h – Mestre Miro dos Bonecos
20h – Mestre Nado “O Som do Barro”
21h – Grupo Fadas do Oriente
09/11 – sábado
14 h – Grupo Fadas do Oriente
15h – Mestre Nado “O Som do Barro”
17 h – Grupo Fadas do Oriente
19 h – Mestre Miro dos Bonecos
20h – Mestre Nado “O Som do Barro”
10/11 – Domingo
12h – Mestre Miro dos Bonecos
14 h – Grupo Fadas do Oriente
15h – Mestre Nado “O Som do Barro”
17 h – Grupo Fadas do Oriente
19 h – Mestre Miro dos Bonecos
PROGRAMAÇÃO PALCO PRINCIPAL
06/11 18h00 – Orquestra de Frevo 100% Mulher 21h00 – Banda Onze20
07/11 21h00 – George Israel
08/11 21h00 – Diego Azevedo
09/11 21h00 – Ivo Mozart
BANDA ONZE:20
Roqueiros que tocam reggae e têm tantas influências que decidiram criar um nome para definir sua música: “Roots Rock Reggae”. Formada há quatro anos, em Juiz de Fora (MG), pelo vocalista Vitin, o guitarrista Lulu Trombine, o guitarrista Chris, o baixista Marlos Vinicius, o tecladista Athos Santos e o baterista Fabio Mendes, a banda ganhou um concurso numa rádio local e isso impulsionou a até então curtíssima carreira. Morando em São Paulo, os músicos fizeram shows, assinaram contrato com a Maynard Music e a ArtMix, e entraram em estúdio. Para o primeiro álbum, “A Nossa Barraca”, contaram com a produção de Marlos Vinicius. Último integrante a entrar na banda, Marlos foi quem trouxe a influência do reggae para o Onze:20, que antes fazia um som mais pesado. Marlos e Vitin são os principais compositores. No final de 2012, o grupo lançou o primeiro single e o clipe de “Meu Lugar”, que já tem mais de 3 milhões de views no YouTube (http://www.youtube.com/watch?v=NcPtnX_7PrM). Hoje, os garotos estão conquistando o Brasil.
GEORGE ISRAEL
Carioca, compositor, é saxofonista e violonista do Kid Abelha desde sua formação em 1981, autor da maioria das músicas do grupo, e paralelamente mantém carreira solo. Como autor, tem com a parceira Paula Toller 80 canções gravadas, entre elas sucessos como “Amanhã é 23″, Grand’ Hotel”, “Nada sei”, “Te amo prá sempre” e “Eu tive um sonho”. Com Cazuza são 18 canções entre elas “BRASIL”. Junto com Paula Toller e Bruno Fortunato gravou 15 discos com o Kid Abelha. No total, são cerca de 5 milhões de discos/dvds vendidos. Em 1989, ganhou dois prêmios SHARP como compositor, um deles pela música do ano “Brasil”, gravada por Gal Costa sendo uma parceria de George, Nilo Romero e Cazuza com quem fez entre outras “Solidão que nada”, “Burguesia” e “Blues do ano 2000”. Desde 2007, dedica-se também à carreira individual. Tem 3 discos solo: 4 Letras (2004), Distorções do Meu Jardim (2007) e 13 Parcerias com Cazuza (2010).
DIEGO AZEVEDO
Nascido em Brasília em 1989, começou a carreira muito cedo. Aos 12 anos, ingressou na Escola de Música de Brasília para estudar canto e contrabaixo, onde permaneceu até os 16 anos. Paralelamente, tornou-se vocalista e baixista da banda Fator RH, que ganhou vários festivais. Aos 15 anos, já tocava em bares; aos 18, gravou o último CD com a Fator RH. Depois, foi pelo período de um ano vocalista da Banda Karajah Reggae, despedindo-se no show de aniversário dos 52 anos de Brasília. Aos 22 anos, foi selecionado para o The Voice Brasil, integrando o time de Lulu Santos. A participação no programa rendeu vários convites. Hoje, já se apresentou ao lado de Lulu, Preta Gil, Cláudia Leitte. Em 2013, fez seu primeiro show internacional, em Miami, EUA, e voltou pra tocar no Carnaval de Salvador.
IVO MOZART
O artista começou cedo na carreira musical. A partir dos 12 anos de idade, participou de bandas, fez turnês pelo Norte e Nordeste, até ir viver na Europa, sobrevivendo exclusivamente de seu trabalho musical, tocando tanto em albergues quanto em espaços para 10 mil pessoas. Experiência que ele leva para sua música hoje. Mais de 30 milhões de visualizações, top 10 dos clipes mais vistos no YouTube Brasil no ano de 2012 e 2013, hit do momento, em todas as grandes rádios do Brasil, Ivo Mozart é autor e cantor da música “Vagalumes”, uma parceria com a banda Pollo. Para Brasília, o cantor e compositor preparou um repertório bem variado que inclui “Mocinho de Cinema”, “A Festa” e a própria “Vagalume”, de sua autoria, e outras como “Amor de Chocolate” (Naldo) e o pout pourri de Lulu Santos (“De Repente California”, “Sereia” e “Como Uma Onda”). Ivo – que toca violão, guitarra e ukelele – sobe ao palco acompanhado dos músicos Mauricio Hoffman (bateria), Rafael Reis (guitarra), Hudson Rossi (baixo), Paulo Gianini (teclado/piano) e Neli Georgi (backing vocal).
SERVIÇO
Data: 6 a 10 de novembro de 2013
Local: Pavilhão Expobrasília do Parque da Cidade
Horário: 11h às 23h Ingressos: das 11h às 16h, entrada franca; após as 16h, ingressos a R$ 6,00 (meia) e R$ 12,00 (inteira)
Mais informações: www.rome.com.br